Cali ist mit dem 26. Ausgabe des Internationalen PoesiefestivalsEin Treffen, das das kulturelle Leben der kolumbianischen Stadt vier Tage lang verändert. Vom 6. bis 9. Mai 2026 werden Bibliotheken, Universitäten, Museen, Kulturcafés und städtische Plätze mit Poesie, Musik und gesprochenem Wort erfüllt sein.
Unter dem Motto „Ein offener Himmel für alle Stimmen“Das diesjährige Programm legt den Fokus auf Vielfalt, Inklusion und die Verbreitung von Poesie in verschiedenen Stadtvierteln und sozialen Schichten. Der Eintritt zu allen Veranstaltungen ist frei, was den öffentlichen Auftrag des Festivals unterstreicht und es zu einer interessanten Ressource für Leser und Kulturschaffende in Spanien und dem übrigen Europa macht, die die lateinamerikanische Poesieszene aufmerksam verfolgen.
Ein Festival, das die Stadt vier Tage lang in seinen Bann zieht
Die Ausgabe 2026 des Internationalen Poesiefestivals von Cali findet zwischen 6. und 9. Mai, mit einem Programm, das sich wie ein Netzwerk über die ganze Stadt erstreckt: Kommunen, ländliche Gebiete, Kulturzentren, öffentliche Bibliotheken, Universitätsgelände und Literaturcafés veranstalten parallel unterschiedliche Aktivitäten.
Insgesamt übertrifft das Programm 25 Aktivitäten, die für die Öffentlichkeit zugänglich sindDiese Initiativen richten sich sowohl an Poesiebegeisterte als auch an Neueinsteiger. Die Idee ist, die Poesie aus dem akademischen Umfeld herauszuholen und sie auf die Straße, in die Nachbarschaft und in den Alltag zu bringen.
Die vier Tage werden kombiniert Konzerte, Workshops, Vorträge, Buchvorstellungen, thematische Dialoge und Kulturerbe-Touren mit urbaner Poesie, Slam-Poetry und Rap. Die Mischung der Formate zielt darauf ab, vielfältige Erlebnisse zu bieten: von intimen Lesungen bis hin zu großen Versammlungen, bei denen Worte auf Musik und Performance treffen, wie es beispielsweise in der III Baltasar Espinosa Poesiefestival.
Laut dem Kultursekretariat von Cali fungiert das Festival als „lebendige kulturelle Infrastruktur“Ein Gewebe aus gemeinsamen Erfahrungen, Wissen und Zuneigung. Diese Vorstellung findet Anklang in Prozessen, die auch in europäischen Städten zu beobachten sind, wo Poesie zunehmend mit gemeinschaftlichen Aktionen, Lesevermittlung und der symbolischen Aneignung des öffentlichen Raums verknüpft wird.
29 Gaststimmen: Eine Brücke zwischen dem Lokalen und dem Internationalen
Das Line-up für diese sechsundzwanzigste Ausgabe vereint 29 eingeladene DichterFünf davon stammen aus dem internationalen Umfeld, zehn aus verschiedenen Regionen Kolumbiens und vierzehn gehören zur Cali-Poesieszene.
Die internationalen Stimmen kommen von Chile, Bolivien, Venezuela, Mexiko und BrasilienDies festigt die Position des Festivals als Treffpunkt für vielfältige lateinamerikanische Traditionen. Schriftsteller aus kolumbianischen Städten wie Medellín, Ibagué, Manizales, Tunja, Popayán, Envigado, Bogotá, Chigorodó und dem Departamento César kommen zu dem Festival zusammen, zusätzlich zu einer starken lokalen Vertretung.
Unter den Gästen sticht beispielsweise einer besonders hervor: Luisa Isabel García Meriño, bekannt als Luisa Villa, eine in Copey (Cesar) geborene und in Bogotá lebende Dichterin, Autorin von Titeln wie „Gott war besser, als er ein Tiger war“, „Abhandlung über Hexen“ und „Töchter schwarzer Hündinnen“, wobei letzteres mit dem VI. Internationalen Gabriel-Celaya-Poesiepreis ausgezeichnet wurde.
Für Villa fungiert die Poesie als eine Ritual der Anwesenheit und ReparaturEs ist eine Möglichkeit, Abwesenheiten zu benennen und persönliche wie kollektive Realitäten zu interpretieren. Dieser Ansatz findet Anklang in europäischen Festivals, wo Poesie weniger als ästhetischer Luxus, sondern vielmehr als Instrument der Erinnerung und der gesellschaftlichen Auseinandersetzung verstanden wird.
Der chilenische Dichter Hector Hernandez MontecinosEin weiterer Gastredner betonte die Bedeutung einer solchen Veranstaltung in Cali, die Autoren aus verschiedenen Ländern, Regionen und Generationen zusammenbringt. Für ihn bestätigt das Festival, dass „Träume in der Poesie“ in gemeinsamen Räumen Gestalt annehmen können, in denen Worte ohne starre Hierarchien zirkulieren.
Öffnung des Himmels: Anfang und Ende einer Stadt, die von der Poesie erobert wurde
Der offizielle Beginn des Festivals findet am statt. Mittwoch, 6. Mai um 19:00 UhrIm historischen Jorge Isaacs Theater findet eine Gala mit dem Titel „Öffnung des Himmels: Wo das Wort zum Territorium wird“ statt. Die Eröffnung umfasst einen gemeinsamen Rezital mit Gastdichtern und einen Auftritt der kolumbianischen Opern- und Musiksängerin. Laura Villa.
In dieser ersten Nacht erlebt das Publikum eine Verschmelzung verschiedener Formate, von Gesang und Performance bis hin zu... Rap-Slam, queere Poesie, Jam-Sessions und Dialoge über aktuelle Themen, wie etwa die Rolle künstlicher Intelligenz in der Poesie. Diese Sprachmischung spiegelt das Interesse wider, die Grenzen des Genres auszuloten und es mit zeitgenössischen Fragestellungen zu verknüpfen.
Auch Kinder aus dem Poesieworkshop für Patienten nahmen an der Eröffnung teil. Stiftung Valle del Lili (eine Erfahrung, die an Initiativen wie diese erinnert) Marpoetica in MarbellaBeispiele hierfür sind Salomé Salazar und Liam Vargas, die zeigen, wie Worte in Situationen der Verletzlichkeit zu einem Werkzeug für emotionalen Ausdruck und Unterstützung werden können.
Die Schließung ist für den/die/das geplant Samstag Mai 9 Im Beethoven-Saal des Palastes der Schönen Künste findet unter dem Titel „Der gemeinsame Himmel: Chor der Stimmen, die bleiben“ eine Veranstaltung statt. Zum Abschluss gibt es ein Rezital mit einigen der eingeladenen Dichter und eine musikalische Darbietung von Lina Fernanda Angulo, Mulata Blues, womit das Treffen mit einer Hommage an die afrikanische Tradition und die Verschmelzung von Poesie und Musik abgeschlossen wird.
Inmitten dieser beiden Meilensteine erlebt die Stadt Tage, an denen die Poesie Theater, Plätze, Lesesäle und alternative Räume einnimmt und so zeigt, wie ein Literaturfestival eine von der üblichen abweichende urbane Erzählung artikulieren und andere Formen der Begegnung der Bürger hervorbringen kann.
Programm: Rezitationen, Workshops, Führungen und urbane Poesie
Das Programm für das Internationale Poesiefestival von Cali 2026 wurde entworfen mit sehr unterschiedliches PublikumDies schließt auch Menschen ein, die normalerweise keine Literaturveranstaltungen besuchen. An den vier Tagen finden zu verschiedenen Zeiten und an strategischen Orten in der ganzen Stadt Aktivitäten statt, um die Teilnahme zu erleichtern.
Unter den Vorschlägen stechen folgende hervor: ThemenvorträgeDazu gehören beispielsweise „Root and Drum: Where Afro Memory Becomes Poetry“, das Stimmen von Menschen afrikanischer Abstammung in den Mittelpunkt stellt, oder gemeinsame Lesungen, die Dichter*innen aus verschiedenen Regionen zusammenbringen. Auch Workshops zur Gedichtproduktion für junge Menschen, Treffen mit Kollektiven, angeleitete Lesungen und Fortbildungen für Vermittler*innen und Kulturschaffende sind geplant.
Eine der eindrucksvollsten Routen ist die Kulturerbe- und Poesie-Rundgang durch das historische Zentrum In Cali, wo Worte mit Architektur und urbanem Gedächtnis verschmelzen, rücken diese Vorschläge das Festival näher an andere Modelle des Kulturtourismus und des räumlichen Geschichtenerzählens heran, die europäischen Lesern, die an literarische Routen in ihren eigenen Städten gewöhnt sind, möglicherweise vertraut sind.
Im Bereich der urbanen Poesie umfasst das Festival Slam, Rap, Freestyle und Poetry-Slams, die ein junges Publikum ansprechen. Ein Beispiel dafür ist die Präsenz des Kollektivs Hexensabbat, eine kulturelle Bewegung, die sich jeden Donnerstag trifft, um mit Formaten wie Jazz-Jam-Sessions, die an die Poesie angepasst sind, zu experimentieren und Raum für Improvisation, Mündlichkeit, Exquisite Corpses und Singer-Songwriter zu schaffen.
Das Programm für Samstag, den 9. Mai, umfasst unter anderem das Konzert „Jenseits des Blicks: Stimmen, die der Welt Namen geben„In der Jorge-Luis-Borges-Bibliothek im Kulturzentrum von Cali, mit Dichtern aus Städten wie Bogotá und Envigado sowie der Teilnahme internationaler Autoren. Am selben Tag wird in der Centenario Heritage Public Library der Gedichtband „Vögel aus Rauch“ von Juan Carlos Acevedo aus Manizales präsentiert.“
Vielfalt, Inklusion und Gemeinschaftsleben
Eine der von der Organisation am stärksten hervorgehobenen Eigenschaften ist die Fokus auf VielfaltDas Festival integriert ausdrücklich afro-stämmige und indigene Gemeinschaften, die LGBTIQ+-Bevölkerung, Menschen mit Sehbehinderungen und eine breite generationsübergreifende Bandbreite von der Kindheit bis ins hohe Alter.
Der Kultursekretär von Cali, Leydi HigidioSie betont, dass es sich um ein „vielfältigeres und stärker auf die Stadt ausgerichtetes“ Festival handele, das verschiedene Regionen und Zielgruppen erreichen wolle. Laut der Kulturdirektorin sei die Veranstaltung von zentraler Bedeutung, um lokale, nationale und internationale poetische Strömungen zu präsentieren und Raum für Austausch zu bieten.
Dieser Ansatz deckt sich mit Debatten, die auch auf europäischen Festivals geführt werden, wo diskutiert wird, wie Literaturveranstaltungen elitäre Dynamiken vermeiden und sich historisch marginalisierten Gruppen öffnen können. Im Fall von Cali bedeutet dies... dezentrale ProgrammierungAllianzen mit Bibliotheken, Universitäten, ländlichen Gebieten und Kulturcafés sowie die Einbeziehung hybrider künstlerischer Ausdrucksformen.
Die Existenz von Gruppen wie Aquelarte oder von Poesieworkshops mit Krankenhauspatienten beweist ein Engagement für Gemeinwesenarbeit und BürgerbeteiligungZiel ist es nicht nur, poetische Werke auszustellen, sondern kollektive Schöpfungsprozesse anzustoßen, die Netzwerke zwischen Autoren, Lesern und Kulturakteuren festigen.
Higidio fasst das institutionelle Engagement als Versuch zusammen, mithilfe der Poesie zu helfen... Wiederherstellung der Erinnerung und des öffentlichen RaumsCali als Kulturviertel und als Stadt, die sich durch das Wort definiert, festigen.
Beziehung zu anderen poetischen Szenen und Projektion auf Europa
Obwohl das Festival tief in der Realität von Cali und Kolumbien verwurzelt ist, internationale Dimension Die Vielfalt der Sprachen macht es zu einem interessanten Bezugspunkt im europäischen Kontext. Die Anwesenheit preisgekrönter und etablierter Dichterinnen wie Luisa Villa bereichert den Dialog zwischen geschriebener Lyrik, Performance, Rap und dem Experimentieren mit Technologien wie künstlicher Intelligenz.
In Europa gibt es Festivals, die Folgendes kombinieren: traditionelle Lesungen, Poetry Slam, Live-Musik und MediationsaktivitätenIn diesem Sinne weist Cali Parallelen zu Städten wie Barcelona, Lissabon, Berlin oder Paris auf, wo Poesie als darstellende und gemeinschaftliche Aktivität praktiziert wird und nicht nur als Buchgenre; ein aktuelles Beispiel dafür ist die 27. Ausgabe von BilbaoPoesia.
Die Betonung der Einbeziehung von Menschen afrikanischer Abstammung, indigenen Bevölkerungsgruppen und LGBTQ+-Gemeinschaften knüpft auch an die Anliegen vieler europäischer Literaturveranstaltungen an, die den Kanon überdenken und die Repräsentation erweitern wollen. Die kalifornische Szene, geprägt von einer Mischung aus afro-, indigenen, urbanen und akademischen Traditionen, leistet einen wichtigen Beitrag. experimentelles Labor was für Kulturmanager und Festivals auf der anderen Seite des Atlantiks inspirierend sein könnte.
Des Weiteren die vollständige Wiederaufnahme der Aktivitäten und die Koordination mit der Öffentliches Bibliotheksnetzwerk Das kulturpolitische Modell der Stadt stellt die Poesie als öffentliche Dienstleistung und als Instrument des sozialen Zusammenhalts dar – eine Perspektive, die auch in einigen Leseförderungsprogrammen europäischer Länder zu finden ist.
Für diejenigen aus Spanien oder Europa, die die Dynamik der lateinamerikanischen Poesie aufmerksam verfolgen, stellt das Cali-Festival ein privilegiertes Fenster dar, um zu beobachten, wie Mündlichkeit, Jugendsprachen und die Kämpfe um die Anerkennung unterschiedlicher Identitäten heute im literarischen Bereich zum Ausdruck kommen.
Zugang, Organisation und wie man dem Programm folgen kann
Alle Aktivitäten der 26. Ausgabe des Internationalen Poesiefestivals von Cali haben freier Eintritt bis zur KapazitätsauslastungDiese Entscheidung steht im Einklang mit dem „Open-Air“-Konzept, das die Programmgestaltung leitet. Die meisten Veranstaltungen erfordern keine aufwendige Anmeldung, was eine spontane Teilnahme erleichtert.
La Kultursekretariat von CaliIn Zusammenarbeit mit dem Bürgermeisteramt und dem Bibliotheksnetzwerk koordiniert die Organisation die logistische Durchführung und kommuniziert Details zu Zeitplänen, Orten und kurzfristigen Änderungen über ihre digitalen Kanäle. Aktuelle Informationen finden Sie auf ihren offiziellen Social-Media-Konten. @caliculturacol.
Die Organisatoren rufen Familien, Jugendliche, Gemeindegruppen und die breite Öffentlichkeit dazu auf, sich den Termin vorzumerken und diese Gelegenheit zu nutzen, kostenlos Stimmen aus anderen Ländern und Regionen zu hören. Auch Besucher und Touristen, die sich während dieser Tage in der Stadt aufhalten und Cali jenseits seiner Landschaften und kulinarischen Angebote von einer anderen Seite entdecken möchten, sind herzlich eingeladen.
Für die professionelle Buchbranche, sowohl in Kolumbien als auch auf anderen Kontinenten, stellt das Festival einen günstigen Rahmen dar für Kontakte knüpfen, neue Stimmen entdecken und beobachten Sie, wie die Szenen der mündlichen und schriftlichen Poesie heute in Lateinamerika gestaltet werden.
Mit dieser Neuauflage festigt Cali seine Position als eines der wichtigsten poetischen Zentren der Region und vereint Erinnerung, Experimentierfreude, Inklusion und Kulturpolitik in einem einzigen Rahmen. Für einige Tage verwandelt sich die Stadt in eine Bühne für vielfältige Stimmen, auf der Poesie auf Musik, Rap, Technologie und soziale Kämpfe trifft und ein Panorama bietet, das sowohl das lokale Publikum als auch jene in Europa anspricht, die einen direkten Einblick in die aktuelle Vitalität der lateinamerikanischen Poesie gewinnen möchten.