Alfonsina Storni: Leben, Werk und Vermächtnis

  • Storni stammte aus der Schweiz und wuchs in Argentinien auf. Er absolvierte eine Ausbildung zum Lehrer und wurde zu einer zentralen Stimme der Moderne.
  • Er veröffentlichte Schlüsseltitel wie „The Restlessness of the Rosebush“, „Languidity“, „Ochre“ und „Love Poems“, die Preise und Anerkennung der Kritiker erhielten.
  • Sie verteidigte das Frauenwahlrecht, die Scheidung und die wirtschaftliche Autonomie und förderte die Schaffung von Freiräumen für Schriftsteller.
  • Sein Gedicht „Voy a dormir“ und sein Tod in Mar del Plata begründeten ein bleibendes Erbe in Spanien und Amerika.

Alfonsina Storni

Eine wesentliche Figur der spanischen Literatur, Alfonsina Storni Sie hinterließ Spuren, die schwer auszulöschen sind: Ihre intime und kritische Poesie, ihr modernistischer Impuls und ihre offene Verteidigung der Frauenrechte machten sie zu einer Referenz, die verbindet Amerika und EuropaSein Name ist in Klassenzimmern, Bibliotheken und auf Bühnen noch immer präsent, und sein Werk ist nach wie vor relevant.

Von seinen ersten Versen bis zu seinem Abschied in Mar del Plata vereinte seine Karriere Einsatz, Talent und EngagementDie Autorin von Voy a dormir ertrug persönliche und gesundheitliche Schwierigkeiten, veröffentlichte wichtige Bücher und wurde für ihre klarer und mutiger Blick, mit besonderem Echo in Madrid und im spanisch-europäischen Raum.

Kindheit und Ausbildung

Sie wurde 1892 in Sala Capriasca (Schweiz) geboren und kam als Kind nach San Juan, wo ihr Vater, Alfonso Storni, produzierte das Bier „Los Alpes“ und seine Mutter, Paolina Martignoni, kümmerte sich um das Haus. Schon in jungen Jahren zeigte sie eine Leidenschaft für das Lesen und Unfug, und man erinnert sich an sie für eine Schulanekdote, die ihre frühe Beziehung zu Büchern.

Im Jahr 1901 zog die Familie nach Rosario. Der Tod des Vaters verschärfte den Mangel und Storni arbeitete Sie arbeitete als Kellnerin und später in einer Mützenfabrik. Mit 13 Jahren wurde sie auf der Bühne bekannt, als eine Schauspielerin erkrankte und die junge Frau mit Erlaubnis ihrer Mutter in die Truppe des Spaniers eintrat. José Tallaví, reisen Santa Fe, Córdoba, Mendoza, Santiago del Estero und Tucumán bis sie merkte, dass das Nomadenleben des Theaters nichts für sie war.

Nach seiner Rückkehr studierte er in Coronda und erhielt 1910 die LehrerdiplomEr begann in Rosario-Verlagen zu veröffentlichen und erinnerte sich später, dass er im Alter von zwölf Jahren seine ersten Gedichte schrieb und damit eine literarische Berufung bereits nicht mehr aufzuhalten.

Arbeit, literarische Kreise und Anerkennung

Im Jahr 1912 war sie alleinerziehende Mutter von Alejandro und ließ sich in Buenos Aires nieder. Sie kombinierte ihre Lehrtätigkeit mit einem Job als Kassiererin im Laden „Nach Mexiko-Stadt“ und seine Teilnahme an kulturellen Veranstaltungen, bei denen er Kontakte zu Persönlichkeiten knüpfte wie Amado Nervo, Enrique Rodó, Horacio Quiroga, José Ingenieros y Manuel Galvez.

Sein erstes Buch, Die Unruhe des Rosenstrauchs (1916) wurde von der Kritik sehr positiv aufgenommen. Es folgte Der süße Schmerz (1918) und Unheilbar (1919). Mit Mattigkeit (1920) erhielt die Erster Kommunalpreis und Zweiter Nationaler Literaturpreisund später veröffentlicht Ocre (1925) y Liebesgedichte (1926). Seine Projektion platzierte es auf der Ebene von Gabriela Mistral y Jeanne von Ibarbourou, mit bemerkenswerten Kooperationen in The Nation y Caras y Caretas.

Parallel dazu wagte er sich in die Dramaturgie: Er uraufführte Der Herr der Welt (1927) im Teatro Nacional Cervantes, ein Stück, das Kontroversen auslöste und nur kurz aufgeführt wurde; später kam Cymbelline, Polyxena und die kleine Köchin und Zwei pyrotechnische Farcen (1931). Darüber hinaus lieferte er Theater für Kinder am Labardén-Kindertheater und unterrichtete Lesen und Deklamation an der Escuela Normal de Lenguas Vivas und am Nationalen Konservatorium für Darstellende Künste.

Eine feministische Stimme, die ihrer Zeit voraus ist

Er verteidigte seine poetische und journalistische Arbeit ohne zu zögern Frauenwahlrecht, Scheidung und GleichberechtigungSie prangerte die wirtschaftliche Abhängigkeit an und forderte echte Chancen für Frauen in einer von patriarchalischen Visionen geprägten Zeit. Kritische Perspektive die heute als Pionier gilt.

Im Jahr 1928 beteiligte er sich an der Gründung der Argentinische Gesellschaft der Schriftsteller (SADE), mit Leopoldo Lugones an vorderster Front. Dieser assoziative Antrieb und seine Präsenz in kulturellen Foren festigten seine Rolle als einflussreicher Intellektueller der hispanischen Welt.

Europa und kreative Reife

Er reiste nach Europa in 1930 und 1932erlebte er die damalige Literaturszene aus erster Hand, kehrte in seine Heimatstadt zurück und erhielt Ehrungen in MadridIn dieser Reifephase traten Welt der sieben Brunnen (1934) und später Maske und Klee (1938), zusammen mit einer poetischen Anthologie, die seine Singular.

Die Krankheit und die letzten Tage

Im Jahr 1935 wurde bei ihr diagnostiziert: Brustkrebs und unterzog sich einer Mastektomie. Die Schmerzen und die Erschöpfung verstärkten sich mit der Zeit und erforderten Morphium für seine Behandlung. Als die Krankheit fortschritt, suchte der Dichter Ruhe durch abwechselnde Aufenthalte in Cordova y Mar del Plata.

Im Oktober 1938 reiste sie allein an die Küste und wohnte in der Pension San Jacinto (2861 Tres de Febrero Straße). Dort schrieb er das Gedicht Ich gehe ins Bett und schickte es an La Nación; er schickte auch Abschiedsbriefe an seinen Sohn Alejandro (26 Jahre alt) schon dein Freund Manuel Galvez, wo er darum bat, dass für das Wohlergehen des jungen Mannes gesorgt werde.

Er hinterließ klare Notizen – darunter die prägnante „Ich stürze mich ins Meer„– und am frühen Morgen des 25. Oktober ging er zum Anleger des Argentinischer Frauenclub, am Strand von La Perla, von wo aus er sich ins Wasser stürzte. Die Entdeckung eines seiner Schuhe, die in den Bügeln hängen bleiben erlaubt, den genauen Punkt zu lokalisieren.

Beerdigungen, Erinnerungen und Spuren

Nach einem Abschied in Mar del Plata reiste sein Leichnam nach Buenos Aires, wo er aufgebahrt wurde in der Argentinischer FrauenclubZunächst ruhte es im Gewölbe des Snack in Recoleta und im Laufe der Zeit wurden seine sterblichen Überreste überführt nach Pantheon der Honoratioren von Chacarita.

Seine Figur wurde vor La Perla vom Bildhauer verewigt Luis Perlotti, dessen Werk – Jahre später neu ausgerichtet – nun auf das Meer blickt. Das posthume Gedicht inspirierte Ariel Ramírez und Félix Luna im berühmten Lied „Alfonsina y el mar“, und sein journalistisches Schreiben wurde wieder aufgenommen in Ein verbranntes Buch (Anthologie von Artikeln aus den Jahren 1919-1921) bestätigt seine kritische Klarheit.

Storni teilte Generation und Statur mit berühmte Dichterinnen als Juana de Ibarbourou, Delmira Agustini und Gabriela Mistralund seine Rezeption verbreitete sich überall Spanien und Europa, wo sie seit den 1930er Jahren gelesen und geehrt wurde. Ihr Werk – zwischen intimer Lyrik und sozialer Denunziation – behält eine literarisches und feministisches Erbe Langstrecken.

Alfonsina Stornis Karriere umfasst Reisen, Auszeichnungen, Lehrtätigkeit, Theater, Journalismus und eine einzigartige Stimme, die sich furchtlos den Grenzen ihrer Zeit stellte; ein intensives Leben, das auch heute noch diejenigen herausfordert, die nach Poesie suchen. Wahrheit, Schönheit und Widerstand.

berühmte Dichterinnen
Verwandte Artikel:
berühmte Dichterinnen